Start with research: gather as much information as you can on environments that have been created for other video games. Look for inspiration for types of environments to create, textures and colors, and any other game design elements that you find interesting.
Исследовать
- Соберите информацию о существующих средах видеоигр.
- Узнайте, какие типы окружения были созданы для других видеоигр.
- Ищите вдохновение для создания типов окружения.
- Исследуйте текстуры и цвета, которые можно использовать для создания окружающей среды.
- Ищите любые другие элементы игрового дизайна, которые представляют интерес.
Элементы игрового дизайна
- Оцените различные типы элементов игрового дизайна и подумайте, какие из них следует использовать в проекте.
- Текстура, окраска, архитектура, объекты, музыка и другие звуковые элементы могут влиять на общую среду игры.
- Проанализируйте элементы окружения и решите, какой внешний вид будет необходим для игры.
- Определите, потребуются ли какие-либо конкретные элементы игрового дизайна для определенных аспектов игры.
Сюжет игры
- Внимательно изучите сюжетную линию игры и определите, какой тип окружения потребуется, чтобы соответствовать ему.
- Проанализируйте сеттинг игры и определите, какой тип среды следует использовать для создания атмосферы.
- Исследуйте различные типы окружения и определите, какой из них лучше всего подходит для игрового сюжета и сеттинга.
- Выбирайте текстуры, цвета и объекты, которые помогут воплотить в жизнь желаемую атмосферу игры.
Графика
- Оцените, какой тип графики будет необходим для игры.
- Проанализируйте тип графики, которая потребуется для создания окружения.
- Определите, нужны ли какие-либо конкретные графические элементы для определенных аспектов игры.
- Выбирайте текстуры, цвета и объекты, которые помогут создать желаемый внешний вид игры.
Get creative with the look and feel of the environment. Think about how each element of the environment will make the player feel, what textures can be used, and the mood you want to craft.
Создание внешнего вида для окружающей среды
Внешний вид игровой среды чрезвычайно важен для создания полезного игрового опыта. От текстур и освещения до общего настроения создание внешнего вида и ощущений является критически важным компонентом создания успешной игры.
1. Понимание окружающей среды
Прежде чем приступить к творчеству с окружающей средой, важно понять контекст. Подумайте, для какого типа игры будет использоваться среда, способности и опыт игроков, настроение и тон, который пытаются создать разработчики, и любые особые требования. Также важно отметить масштаб окружающей среды и любые цели для декораций.
2. Создание настроения
Создание настроения является основной движущей силой внешнего вида окружающей среды. Настроение относится к психологической атмосфере, которую вызывает игровая среда, например чувство опасности, благоговения, удивления или страха. Чтобы создать эту эмоциональную атмосферу, разработчики игр используют цвет, форму, музыку, освещение, звуковые эффекты и многое другое.
3. Создание цветовой палитры
Цвета способны задавать тон и заставлять игроков чувствовать себя определенным образом. Выбор основной цветовой палитры и нескольких акцентных цветов является ключом к установлению визуальной идентичности игрового окружения. Например, теплые цвета, такие как красный, оранжевый и желтый, могут создать ощущение энергии, а более холодные цвета, такие как синий и фиолетовый, могут использоваться для создания более расслабленной атмосферы.
4. Дизайн текстур
Текстуры используются для придания окружающей среде глубины и характера. Некоторые популярные методы текстур включают мозаичные текстуры для больших поверхностей, скульптурные текстуры для 3D-элементов и эффекты частиц для динамических сред. Также следует позаботиться о том, чтобы текстуры были оптимизированы для повышения производительности, поскольку это имеет решающее значение для успешной игры.
5. Создание освещения
Освещение — один из самых мощных инструментов для создания настроения. Освещение можно использовать, чтобы внушать страх, создавать напряженность и вызывать благоговение. Учитывайте тип света и его интенсивность, направление света и текстуру теней при создании освещения окружающей среды.
Заключение
Создание удачного внешнего вида для игрового окружения является критически важным компонентом разработки игры, и этот процесс требует много внимания. Понимая контекст, создавая настроение, устанавливая цветовую палитру, придумывая текстуры и создавая освещение, разработчики игр могут создать внешний вид, который создаст захватывающий и увлекательный опыт для игрока.
Draft a concept art document: create a document with very detailed ideas and drawings of the environment. This should reflect your research, and should make sure to give insight into the colors, textures, structures and landmarks.
1. Введение
Документ концепт-арта используется для предоставления подробного визуального представления предполагаемой среды. Этот документ должен быть основан на исследованиях и должен включать подробные рисунки, цвета, текстуры, структуры и ориентиры, отражающие результаты исследования. Этот документ должен обеспечить четкую и организованную основу для проекта, чтобы гарантировать, что визуальные аспекты отражают один и тот же стиль.
2. Исследование
Прежде чем приступить к созданию концепт-арта, необходимо провести исследование. Исследования должны включать в себя сбор референсов из реальных мест, концепт-арты из подобных проектов, а также изучение текстур, освещения и атмосферы. Сбор портфолио референсов — отличный способ вдохновиться и убедиться, что созданный концепт-арт визуально привлекателен и хорошо продуман.
3. Цветовая схема
При выборе цветовой схемы для концепт-арта важно подобрать цвета, которые дополняют друг друга. Цвета следует выбирать так, чтобы они передавали предполагаемую атмосферу, освещение и настроение. Цвета следует выбирать обдуманно и обдуманно, поскольку они будут использоваться для задания тона и воздействия на впечатления пользователя.
4. Текстуры и структуры
Текстуры и структуры должны быть выбраны на основе исследований и должны точно отражать окружающую среду. Текстуры и структуры должны отражать цвета, выбранные для цветовой схемы, а также общую атмосферу. Также важно убедиться, что текстуры выбираются с учетом взаимодействия с пользователем, так как это также повлияет на его восприятие.
5. Достопримечательности
Достопримечательности следует выбирать очень тщательно, поскольку они будут использоваться для придания окружающей среде уникальной индивидуальности. Ориентиры должны отражать исследования и быть достаточно четкими, чтобы выделяться и делать окружающую среду более живой. Ориентиры следует выбирать с учетом пользовательского опыта, поскольку они будут играть большую роль во взаимодействии пользователя с окружающей средой.
6. Завершение документа
после того, как цвета, текстуры, структуры и ориентиры выбраны, можно завершить концепт-арт. на этом этапе каждый элемент должен быть проверен на точность, а документ должен быть организован так, чтобы цвета, текстуры, структуры и ориентиры можно было легко найти и понять. Документ должен быть организован таким образом, чтобы отражать его назначение в проекте. После того, как документ будет готов, его следует просмотреть в последний раз, чтобы убедиться, что он соответствует всем требованиям и точно отражает исследование.
Заключение
Концепт-арт — важная часть процесса разработки, и его следует создавать с осторожностью и вниманием. Необходимо провести исследование, чтобы убедиться, что цвета, текстуры, структуры и ориентиры точно отражают предполагаемую атмосферу. Документ следует просмотреть в последний раз, чтобы убедиться, что он соответствует всем требованиям и точно отражает исследование.
Start with a “storyboard”: this should be a very basic selection of the environment being developed, focusing on the unique elements that are being added to the overall design concept.
Раскадровка |
Уникальные элементы |
Концепт дизайна |
|---|
Открытое пространство |
Садики на свежем воздухе, растения, водные объекты |
Вдохновленный природой |
Гостиная |
Сиденье у окна, узорчатый ковер, разноцветные подушки |
Винтажный стиль |
Кухня |
Мебель в деревенском стиле, бытовая техника из нержавеющей стали, столешницы из мелиорированного дерева. |
Современный дом |
Create a Grids and Blocks document: these documents will help with the actual construction of the environment. Create a grid system that helps with the overall structural design of the environment, as well as blocks for the more detailed elements.
1. Создайте сетку
Сеточная система обеспечивает структурированную основу для вашей среды. Он диктует, как будет построена и организована ваша среда, обеспечивая основу для каждой части пространства. При создании системы сетки учитывайте следующее:
• Размер сетки — какого размера будет ваша сетка? Сколько единиц сетки в ширину, длину и высоту?
• Организация. Какой тип организации вы будете использовать? Как будут объединяться различные элементы вашего окружения?
• Взаимодействие. Как разные части пространства будут взаимодействовать друг с другом?
2. Создайте блоки
Блоки — это наименьшие и наиболее детализированные элементы в вашей сеточной системе, предоставляющие фактические строительные блоки для вашей среды. При создании блоков учитывайте следующее:
• Размеры — какого размера будут ваши блоки? Насколько широкими, длинными и высокими они будут?
• Геометрия. Какую геометрию вы будете использовать для своих блоков? Будут ли они прямоугольниками, квадратами, треугольниками или чем-то еще?
• Взаимодействие. Как различные блоки будут взаимодействовать друг с другом?
3. Добавьте детали
После того, как вы установили сетку и блоки для своей среды, вам нужно будет добавить детали. Это может включать добавление текстур, цветов, освещения и многого другого. Добавляя детали, учитывайте следующее:
• Текстуры. Какие текстуры вы будете использовать для своего окружения? Насколько они будут подробными?
• Освещение. Как освещение повлияет на общую атмосферу вашего окружения?
• Цвета. Какие цвета вы будете использовать, чтобы различать разные части пространства?
Use placeholders: when creating an entire new environment, it’s good to add images and blocks – known as placeholders – to give a basic idea of the area you are designing.
Что такое заполнители?
Заполнители — это блоки или изображения, используемые для представления определенной структуры или дизайна на веб-сайте или в приложении. Заполнители вставляются при создании новой среды или макета, чтобы дать общее представление о проектируемой области. Может быть полезно использовать заполнители для быстрого прототипирования при создании веб-сайта или приложения, чтобы быстро визуализировать желаемый макет и дизайн.
Преимущества использования заполнителей
1. Заполнители позволяют быстро создавать прототипы. Заполнители можно использовать для быстрого создания прототипа веб-сайта или приложения. Это помогает сэкономить время в процессе разработки, предоставляя базовую структуру, которую можно редактировать и настраивать до тех пор, пока не будет достигнут желаемый результат.
2. Заполнители обеспечивают структуру. Заполнители позволяют разработчикам легко идентифицировать различные разделы страницы или представления и упрощают визуализацию конечного результата. Они могут помочь разбить страницу на значимые разделы и организовать контент более привлекательным образом.
3. Заполнители можно использовать в качестве руководства по дизайну. Заполнители можно использовать для создания базового руководства по дизайну, позволяющего разработчикам быстро настроить единый внешний вид для всего веб-сайта или приложения. Это делает процесс разработки более плавным и эффективным.
Примеры заполнителей
1. Текстовые блоки. Текстовые блоки являются одним из наиболее распространенных типов заполнителей. Это короткие фрагменты текста, предназначенные для указания того, как текст может выглядеть в готовом продукте.
2. Изображения. Изображения обычно используются в качестве заполнителей для веб-сайта или приложения. Изображения людей или объектов дают визуальное представление о том, как будет выглядеть определенный раздел страницы.
3. Видео. Видео также можно использовать в качестве заполнителя. Видео обеспечивает анимированное представление того, как может выглядеть область на веб-сайте или в приложении.
4. Каркасы. Каркасы используются для представления структуры страницы. Они используются для быстрого определения макета страницы, чтобы определить любые потенциальные проблемы до начала какой-либо разработки.
Finalise the environment: make sure the environment is as detailed, realistic, and interactive as possible. Make sure everything is as realistic as possible, and that there are no signs of repetition.
Завершить среду
1. Обеспечьте детализацию и реализм
При доработке окружения первое, что нужно сделать, это убедиться, что оно максимально детализировано и реалистично. Проанализируйте окружающую среду и все ее различные элементы и убедитесь, что они максимально реалистичны и интерактивны. Учитывайте такие элементы, как освещение, атмосфера, текстуры, аудиоклипы и тому подобное. Замените любые элементы, которые не выглядят особенно реалистичными или детализированными, на более реалистичные и убедитесь, что все выглядит так, как должно, и вписывается в естественную среду.
2. Избегайте признаков повторения
Еще одним важным фактором при доработке окружения является обеспечение отсутствия признаков повторения. Убедитесь, что окружение выглядит уникальным и что все его элементы и текстуры уникальны и отличаются друг от друга, так как это создаст интересное и необычное окружение. Проверьте все элементы, которые могут выглядеть слишком похожими, и замените их чем-то более уникальным и естественным.
3. Убедитесь, что все подходит
Наконец, убедитесь, что все элементы окружения органично сочетаются друг с другом. Убедитесь, что все различные элементы в окружающей среде сочетаются друг с другом и создают сплоченный и приятный опыт. Убедитесь, что освещение, звук, текстуры и другие элементы сочетаются друг с другом, создавая реалистичную и интерактивную среду.
Test the environment: test the environment to make sure it is fully functional and all bugs are fixed.
Тест |
Процесс |
Исход |
|---|
Модульное тестирование |
Проверить работоспособность отдельных модулей и компонентов |
Чтобы найти любые ошибки или проблемы в модулях и компонентах |
Интеграционное тестирование |
Чтобы проверить взаимодействие между различными компонентами |
Проверка потоков данных и управления между компонентами |
Валидационные испытания |
Чтобы обеспечить выполнение предложенных требований |
Чтобы убедиться, что среда полностью функциональна и все ошибки исправлены |
Add post processing: cut down the amount of external plugins needed, by adding post-processing effects to the environment.
Эффекты постобработки
Эффекты постобработки — это концепция, используемая в обработке компьютерной графики для повышения реалистичности визуализируемого изображения или видео. Постобработка добавляет к сцене дополнительные аспекты, такие как отображение тона, коррекция цвета и глубина резкости.
1. Тональное отображение
Тональное отображение — это процесс преобразования динамического диапазона сцены в желаемый диапазон. Этот процесс регулирует контрастность и яркость изображения, обеспечивая желаемый результат без искажения изображения.
2. Коррекция цвета
Цветокоррекция — это изменение цвета изображения или видео. Этот процесс используется, чтобы сделать изображение более естественным или придать ему более художественный вид. Цветокоррекцию также можно использовать для повышения точности изображения или исправления цветовых оттенков.
3. Глубина резкости
Глубина резкости или ГРИП — это эффект размытия фона или переднего плана изображения. Этот эффект используется, чтобы привлечь внимание зрителей к объекту изображения, создавая ощущение глубины на фотографии.
Преимущества постобработки
Постобработка — важный инструмент для цифровых художников, поскольку он позволяет им создавать более реалистичные или творческие цифровые изображения или видео. Его также можно использовать для уменьшения количества необходимых внешних подключаемых модулей, что приводит к ускорению времени рендеринга и снижению затрат. Кроме того, эффекты постобработки также могут улучшить внешний вид визуализированного изображения, сделав его более привлекательным.
Playtest and iterate: the environment is still subject to change and player feedback. Playtest the environment and make changes where necessary.
«Повторяйте, повторяйте, повторяйте. Уточняйте, уточняйте, уточняйте. — Гейб Ньюэлл, соучредитель и президент Valve»
Игровое тестирование и итерация
Знакомство с игровым тестированием
Игровое тестирование — это процесс тестирования игр для анализа и оценки их механики и пользовательского опыта. Этот процесс позволяет разработчикам вносить изменения и улучшения в игру, улучшая общее качество. Игровое тестирование — жизненно важный этап в разработке любой игры, поскольку оно позволяет разработчикам убедиться, что игра работает правильно и доставляет удовольствие игрокам.
Зачем тестировать и повторять?
1. Выявление и исправление ошибок: Плейтестирование может помочь выявить любые ошибки или сбои, которые могут присутствовать в игре.
2. Тестирование игровой механики. Тестирование может помочь проверить опыт игрока в игре. Это включает в себя тестирование элементов управления, правил игры и любой игровой механики.
3. Чтобы получить обратную связь: посредством игрового тестирования разработчики получают отзывы от игроков, что позволяет им вносить коррективы и модификации в игру.
4. Улучшить внешний вид игры. Плейтестирование может помочь разработчикам улучшить внешний вид игры, улучшить ее внешний вид и атмосферу.
5. Чтобы настроить уровни сложности: с помощью игрового тестирования разработчики могут убедиться, что в игре есть правильный баланс сложности и сложности.
Как тестировать и повторять
1. Настройте среду для игрового тестирования: она должна включать в себя все необходимое аппаратное и программное обеспечение для запуска игры.
2. Создайте тестовые сценарии. Создайте подробные тестовые сценарии, чтобы убедиться, что все аспекты игры протестированы.
3. Протестируйте игру: выполните тестовые сценарии и задокументируйте свои выводы.
4. Проанализируйте результаты: изучите данные, чтобы понять любые изменения или проблемы.
5. Внесите изменения и корректировки: внесите изменения и корректировки на основе данных.
6. Проверьте настройки. Проверьте настройки, чтобы убедиться, что они работают правильно.
7. Оцените результаты: еще раз проверьте данные, чтобы убедиться, что изменения сработали.
8. Опубликуйте результаты: поделитесь результатами с командой и другими заинтересованными сторонами.
Проблема 1: найти баланс между реализмом и весельем
Создание реалистичной среды для видеоигры может вызвать ряд проблем. Разработчики должны найти правильный баланс между тем, чтобы сделать окружающую среду максимально реалистичной, и в то же время сделать игру приятной. Это означает поиск правильного компромисса между графической точностью, сложностью моделирования и игровой механикой.
Проблема 2: Объединение физики и искусственного интеллекта
Создание реалистичной игровой среды часто требует включения передовых методов физики и искусственного интеллекта (ИИ) для имитации поведения объектов в среде. Эти методы могут быть сложными в вычислительном отношении и могут потребовать значительных усилий от группы разработчиков, чтобы заставить их работать эффективно.
Проблема 3: Оптимизация производительности
Реалистичные среды часто включают в себя большой объем данных, что может затруднить их визуализацию и моделирование в реальном времени. Оптимизация производительности игры требует понимания того, как эффективно хранить и обрабатывать данные, а также как использовать графические методы с аппаратным ускорением, такие как шейдерные программы.
Заключение
Разработка реалистичной среды для видеоигры может представлять собой ряд проблем, особенно когда речь идет о балансе между реализмом и весельем. Включение передовых систем физики и искусственного интеллекта, а также оптимизация производительности игры могут еще больше усложнить процесс разработки. В результате создание реалистичной среды в видеоигре требует творческих решений и квалифицированной команды разработчиков.
1. Понимание искусства проектирования 3D-среды: принципы и методы проектирования фотореалистичных 3D-сред (2020 г.), Селим Арсевер.
2. Искусство среды видеоигр: профессиональные методы для игровой среды из книг о столкновениях (2010) Криса Аппельханса.
3. Дизайн уровней для игр: создавайте захватывающие игровые среды с помощью Unity 5.x (2017 г.), Крис дель Герсио.
4. Знакомство с 3D-дизайном игровой среды (2018) Аллана Маккея.
5. Создание цифровой среды: создание отличной среды в играх, фильмах и многом другом (2019 г.) Ричарда Ноубла.
